Michel Nadal  plasticien matiériste

Résonances/dissonances
(Octobre 1998)

L'oeuvre de Michel nadal « est difficile à analyser », indiquait dès 1976 le Dr Maulini. Elle est même, dans un premier temps, difficile à décrire. Multiforme, elle utilise des techniques différentes : mnotypes, empreintes, inclusions, déchirures, collages, peinture, etc.

S'il y eut, dans les années 70 rejet de la peinture/peinture, il y a, dans les années 90, retour à la peinture - mais en incorporant des techniques novatrices. On voit ainsi se dessiner surt trois décennies un cheminement.

Michel Nadal a compris que la photographie a pris la représentation. Son regard s'est alors tourné vers les choses, leur matérialité : il les a utilisées telles quelles, ou pliées, modelées, chiffonnées, déchirées pour construire un objet d'art. L'intention, moderne, était claire : on peut réaliser une oeuvre à partir d'une page de journal, de morceaux de bois, de papier trituré, etc.

Ce qui surprend le plus, quand on regarde le résultat de cette pratique, c'est le dialogue avec ce qu'il appelle la matière. On peut se demander si on ne trouve pas chez ce matiériste l'expression d'une profonde rêverie, comme disait Bachelard, mais on y voit aussi une solide connaissance des leçons classique, dans l'art de la composition notamment.

Avec la période récente, le format s'agrandit, la peinture s'affirme dans un geste ample, vigoureux. Dans ces oeuvres fortes, Michel Nadal ne craint pas, avec une rayure par exemple, d'échapper au formalisme. Il est passé de la matière au signe, de la fascination à l'expression mature. Une façon d'indiquer, en somme, qu'il est sorti vainqueur de son combat avec l'ange.

Alain Jean-André,
Catalogue de l'exposition de Luxeuil-les-bains, octobre 1998.

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